大陆诗人和台湾诗人的比较和分析 改.doc

1、大陆诗人和台湾诗人的比较和分析一、戴望舒与纪弦戴望舒出生于1905年，生活在我国五四运动革命时期。是我国现代派象征主义诗人。他受到了中国古典诗歌和法国象征主义诗歌的影响。戴望舒的现代诗为我国创造了一种形式独特、表达现代情绪的诗歌方式，也带领我国新诗走进了一段新的发展史。纪弦在台湾诗坛拥有非常高的声誉，他不仅作品丰富，在诗歌理论上也有很深的研究。早年留学日本，后居台湾的他热忠于诗歌的创新，他们在开拓与实践中，带领我国诗歌步入现代派诗歌发展的新阶段。 二、戴望舒的作品分析 戴望舒，我国现代派诗歌的创造者，他的诗歌既有我国传统诗歌的韵律，又有西方现代派诗歌的表达方法。虽然他的一生起起伏伏，但戴望舒的

2、诗歌仍旧成为诗坛的精品。我的记忆是戴望舒比较值得推荐的作品，他在不断的开拓与实践中，形成了自己独有的诗歌风格。 我的记忆这首诗体现了朦胧美和戴望舒诗歌的象征主义。以象征化的意境和氛围传达感情是象征派诗人在诗歌中的表现手法，象征主义诗歌是把极其强烈的情感寄托在具有象征意义的朦胧诗句中，用以体现内心最真实的自己。象征主义诗歌主张将作者本人的情感表现且隐含在诗句中，这便是诗歌的朦胧美。戴望舒曾在法国留学，受到了法国象征派诗人的影响，将诗歌的象征主义与朦胧美发挥的淋漓尽致。戴望舒使用描述和拟人的表达方法，“我的记忆是忠实于我的，忠实得甚于我最好的友人。”它把诗歌拟人化，将人的情感融入诗歌中，将个人的情

3、感隐藏在诗歌中；“它存在在燃着的烟卷上”，将生活的元素融入诗中，拉近诗歌与读者的距离。用象征的手法，朦胧的诗句，使大量读者的情感在诗歌中找到了共鸣。 我的记忆体现了诗歌中语言的音乐美。诗歌的音乐美是戴望舒诗歌最突出的一个特点。他用巧妙的笔触抒发情感，用艺术的语言呈现诗歌的音乐美，“它的话是古旧的，老是讲着同样的故事，它的音调是和谐的，老是唱着同样的曲子，有时它还模仿少女的声音，它的声音是没有气力的，而且还夹着眼泪，夹着叹息。”，这些使诗歌内容达到了美的至高点。 我的记忆体现出戴望舒诗歌的散文美。这首诗中没有了以往铿锵的韵脚和华美的字语，运用了现代化的语言表达诗中的情感。即便是一些表达强烈情感的

4、排比句中，他也还是选择了舒缓的调子来表达。如”在撕碎的往日的诗稿上，在压干的花片上；在凄暗的灯上，在平静的水上”，这些现代化口语的诗句，修饰语由长变短，将生活中的记忆跃然纸上。 三、纪弦作品分析纪弦的诗歌在台湾享有很高的声誉，他的诗歌内容韵味十足，作品数量多且表达方式丰富，台湾的很多学者与诗人都模仿他诗歌的表达方式。你的名字是纪弦的代表作之一，这首诗歌构思和艺术的表现力都极其精妙。 你的名字这首诗歌构思精妙，艺术感染力极强，具有朦胧美。热爱创新的纪弦在你的名字中巧妙的选取的对方的名字做为诗中的表述对象，构思精妙，体现了艺术源于生且高于生活的重要特点。“用了世界上最轻最轻的声音，轻轻地唤你的名字

5、每夜每夜。”“写你的名字，画你的名字刻你的名字”，这里的“写”、“画”、“刻”使读者能通过诗歌本身展开联想。 你的名字中，诗句荡气回肠，撩拔心弦。诗中运用了排比的手法，在语言上虽反复、重迭却不累赘，反而使人感觉荡气回肠。“如日，如星，你的名字。如灯，如钻石，你的名字，如缤纷的火花，如闪电，你的名字”，“刻你的名字，刻你的名字在树上，刻你的名字在不凋的生命树上。”这些重迭的排比诗句，重复表述，又层层深入。为后面的诗句做了很好的铺垫。“当这植物长成参天古树时，啊啊，多好，多好，你的名字也大了起来。”此句，由于前面的铺垫，使诗中情感进入了更深的层次，使读者与之产生共鸣，荡气回肠中撩拔心弦。你的名字这

6、首诗虽然没有刻意的追求押韵，但却拥有优美的旋律。诗中运用复沓和回环的手法构成旋律，宛如一曲美妙的音乐。在总共十八行诗句中，“你的名字”和“发光的名字”反复出现了十四次，第十行至十二行中：“刻你的名字”运用了短语复沓，最后一行连续七个“轻”字的连用，则是同一词语在一句诗中的复沓。最后十六行“大起来了，你的名字”与滴十五行的“你的名字也大起来”构成连锁式回环，第十七行“亮起来了，你的名字”，与整个第三节描述的内容构成遥应式回环。而最后一行“于是，轻轻轻轻轻轻轻地唤你的名字”和整个第一节构成大回环，首尾呼应。四、大陆诗人与台湾诗人的不同 戴望舒与纪弦是大陆诗人与台湾诗人的典型代表。他们在开拓与实践中

7、推动了现代派诗歌的发展。他们同为现代派诗人，诗歌特点也相同；不过，透过他们的诗歌，还是可以看出两人的不同之处。 在某些诗歌中，他们的语言都具朦胧美，但大陆诗人戴望舒稍显感伤。戴望舒度过了平静的童年生活后，他可爱的面容被天花夺去，之后他生理的缺陷也使他经常被人嘲笑、讥讽。由此，他在少年时期便立志要在诗坛中找到自己的位置。在戴望舒后来的诗中也能看出，因童年被人嘲笑的经历，带给了他很多伤害，也使他有些自卑。戴望舒的诗歌美丽、富有感情，亲切柔美是他诗歌的特点；他的诗歌既具有浪漫主义的情怀，又有象征主义的一面。而纪弦的诗歌主张“重知”，强调“知性”，排经抒情，表达现实中的客观世界。实际上，纪弦是一个浪漫

8、主义诗人。他的诗大多是以自我为中心的情绪渲泄，这是他艺术最本质的特色。 戴望舒是理想主义，纪弦可以说是现实主义。戴望舒的诗体现了他五四运动时期激昂地理想，他理想着中国不要有战争，爱情可以长长久久，但这些都与现实相脱节。五四运动时期，他的诗歌体现了他无法实现理想的悲剧。他的诗不是反抗也不是战斗，更不是环境的奴隶，是冷漠而高傲。尽管革命失败，但他仍然坚持自己的理想，在文字中维护人的尊严。纪弦从苏州美术专科学校毕业后，就在日本留学。他喜欢标新立异，具有强烈的艺术探险精神。他在诗中运用了超现实的技巧，表现手法独特，有个性，富变化，意象上时呈飞跃之姿。 纪弦广受国外教育影响，在诗歌的创作与表达中，也受到很多人的指责，有人说他“重外轻中”，他的创新精神依旧让他觉得中国新诗要大量使用欧美的象征主义，他反对“韵文即诗”的旧观念。而戴望舒则没有这般强烈，虽然戴望舒也受国外象征主义影响，但却仍旧继承了中国传统诗歌的表达方式。五、总结 戴望舒与纪弦同是现代派诗歌的开拓与实践者，对现代派诗歌的发展有很深远的影响。因所处社会环境不同，个人经历不同，诗歌的艺术表达方式与其内容各不相同，他们的诗歌同具朦胧美。戴望舒更为传统与感性，纪弦比较现实。纪弦更讲究诗歌艺术的创意，戴望舒则是偏重于情感的表达，利用文字与现实世界做斗争。