工笔画在中学美术教学中的实践研究.pdf
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1、教学心得A R TE D U C A T I O NR E S E A R C H工笔画是我国传统文化艺术的瑰宝,有着极高的文化价值和艺术价值。笔者以工笔画在中学美术教学中的实践为研究对象,根据工笔画在课堂中的价值体现与授课过程研究,探索如何帮助学生在中学阶段更加深入、系统地学习工笔画。文章分三部分分析中学工笔画课堂教学。第一部分阐述工笔画在中学美术课堂教学中的意义,第二部分分析工笔画在中学课堂教学中的多样性,第三部分阐述工笔画在中学美术教学实践中存在的问题并提出解决方法,以传承与发扬中华优秀传统文化。一、工笔画在中学阶段的教学意义1.工笔画拥有深厚的文化底蕴中国画按照绘画表现手法分为工笔与写
2、意两大类别。在中国画发展的历史长河中,工笔画作为中国画发展的源头,经过历代画家的探索研究,已构成相对完整、独立的绘画体系。工笔画突出的视觉感受是笔法细腻,颜色富丽,把对象表现得栩栩如生。线条贯穿于中国画体系,是中国画的精髓,而工笔画自创立之初便以线条作为基本造型手段,画面中线条的疏密、粗细、曲直等构成独特的韵律美,展现出工笔画强大的写实功能 1。写形是传神的手段,工笔画注重对造型中形、神、意、态的展现,尤其对形貌表现要求严苛,要求以坚实的造型基础为支撑,在追求形似的基础上达到“传神写照”。工笔画教学可以帮助学生深入领悟中国画“气化流行”“阴阳相生”的图像特质及其精神性、学理性,认识画面中点、线
3、、面的协同性与整体感,把握中国画理论的宽泛边界和深邃内涵,引领创作实践。2.工笔画在中学美学教学中具有重要的价值(1)提高学生的审美能力与文化素养审美能力教育的目的主要是培养学生的审美观,以此提升学生的艺术鉴赏能力与创造美的能力。工笔画发展至今已形成一套独立的学习系统,在学习之初,学生首先需要掌握一定的工笔画基础知识、艺术语言、表现技法等,加深对工笔画的切身体会,提升美学素养和实践能力。在中学阶段开展工笔画教学可以培养学生发现美、欣赏美和创造美的能力。在教学实践中,教师可以利用丰富的经典工笔画作品,多视角、多领域、多层次地引导学生一步一步地感受美、表达美、创造美,提高学生的审美能力与文化素养。
4、(2)培养学生的创新思维“借古开今”最早出自石涛的 苦瓜和尚画语录“故君子惟借古以开今也”,在继承传统的基础上有所创新,即推陈出新 2。教师在带领学生鉴赏历代工笔画作品时,应融入当代的审美精神与审美旨趣,结合学生的兴趣点,引导学生研究工笔画创新。学生对工笔画创新思维的发散,与兴趣度、接受度、探求度等紧密相关。教师要联系相关教学重点,进一步提高学生掌握工笔画知识的能力,使学生的创新思维得到进一步拓展,创作也得到进一步完善。创新思维的发展能够在一定程度上促进学生工笔画知识体系的构建,有利于工笔画的传承与发展,促进学生的个性化发展。(3)增强学生对民族文化的认同中国在历史发展进程中形成了具有自身特色
5、的民族文化。增强学生的民族文化认同感具有重要的意义。在中学美术教学中开设工笔画课程,在增强学生的民族文化认同感方面具有独特的优势。中学生的生理、心理都在逐步发展,对外界信息的接受能力和理解能力有所提高。教师应积极培养学生的创新能力、抽象思维能力和逻辑思维能力,丰富学生的工笔画知识储备,使学生在学习文化课之余陶冶情操、愉悦身心。工笔画蕴含着丰富的民族文化内涵和极高的审美价值,在中学阶段开展工笔画教学,可以增强学生对民族文化的认同感,同时增强学生的民族自豪感和民族自信心。二、工笔画在中学课堂中的多元化设计1.“欣赏?评述”初步鉴赏历代工笔画经典作品在“欣赏?评述”阶段,教师介绍经典工笔画作品,使学
6、生理解工笔画的内涵,学会正确评述工笔画。相较于写意画,工笔画的含义相对简单,教师可以在课堂上利用多媒体教学法与讲授法开展教学。在使用多媒体教学法之初,教师要引导学生汲取经典营养,探索推陈出新,可以展示多种工笔画相关资料,将学生的注意吸引到课堂教学中。很多学生感兴趣的中国动画作品中都有工笔技法的身影。如:天书奇谭 的创作者在亭台楼阁、雕梁画栋的场景中运用工笔技法极尽雕琢,通过花瓶、桌椅、餐具等器物暗工笔画在中学美术教学中的实践研究应一平郑渼超摘要:中华民族文化底蕴深厚,工笔画是中国画的重要门类,经历了长期的发展。工笔画能力培养表现为理论与实践的统一。教师要从多角度探索在中学美术课堂开展工笔画教学
7、的可行性,以强调理论基础与锻炼实践能力为出发点,分析、鉴赏历代工笔画作品,以中国工笔画论和技法为学术研究基础,掌握审美理论,运用辩证思维。教师要根据中学生的兴趣和个性,完善相关教学资源,探寻适合中学生的工笔画实践教学方法,使教学模式不拘泥于特定框架。关键词:工笔画 中学 教学1 5 9示动画中不同人物的身份和地位;大闹天宫 中花果山的场景采用了工笔山水画中的青绿山水样式,画面中的天兵形象汲取了工笔人物画的造型方式,线条精练生动,带给观众高大威严之感;哪吒闹海 在人物服饰配色方面借鉴了工笔重彩的形式,使其在与简练线条搭配的同时符合动画风格,更易被观众接受。工笔画不只是单纯的写实,在创作过程中也融
8、合了画家的绘画理念与情感。根据绘画题材,工笔画可大致分为人物、山水、花鸟等类别。教师可以利用多媒体向学生展示战国楚墓出土的 人物龙凤帛画,这是中国迄今发现的最早的独幅形式的工笔人物画。整幅画面以线条为人物造型基础,画面中的龙、凤、鱼、鹤等与人物同画面出现表现了整个帛画的主题引魂升天 3。隋代政治经济快速发展,山水画盛行,以展子虔作品为代表的青绿山水画的出现,标志着山水画脱离人物画背景,成为一个独立的画科,自此“青绿重彩,工细巧整”风格的山水画在一段时间内十分盛行。展子虔 游春图 是工笔山水画的代表作,整幅画面的山水树石均用细线勾勒再加以设色,虽无皴法却尽显苍劲有力。工笔花鸟画发展历史悠久,最早
9、可以追溯到新石器时代陶器上的鱼鸟纹,在构成上计白当黑,以少胜多。自唐朝始,工笔花鸟画成为中国画中的一门独立画科,五代黄筌为工笔花鸟画代表人物,其表现的物象大多为宫廷中的花草、禽鸟。如,写生珍禽图 形象生动逼真,尽显富贵之态 4。课堂教学的最后,教师总结整节课程,并安排学生课下选择一至两幅工笔画分析点评。学生把在课堂上学到的工笔画知识灵活使用到审美品评之中,这样学以致用的方式有助于提高学生对知识点的掌握能力和审美能力,激发学生学习工笔画的兴趣,在陶冶情操的同时发扬中国传统文化 5。2.“造型?表现”白描教学欣赏设计基于“欣赏?评述”课程的教学铺垫,教师在“造型?表现”环节引导学生鉴赏、学习白描画
10、,以提高学生的基本造型能力和表现能力。教师通过准确传达中国画千年一贯的以线造型传统,引导学生充分理解线条对中国画表现的重要性。在课堂教学中,教师帮助学生初步了解白描,尊重白描学习规律,由浅入深地学习白描画 6。工笔画最重要的是线条表达,而白描可谓线条发展的最高境界。白描是用墨线勾勒物象轮廓、结构的技法形式,古代称为“白画”,现在也称为“线描”。白描画作亦可成为独立作品,线条语言丰富,各种疏密、顿挫、起承转合变化都是其独特的表达方式。笔墨的运用也尤为重要,学生要初步了解墨色渴、润、浓、淡、焦的“五色”变化 7。宋代李公麟是白描画法的代表人物,其画作纯以墨线勾勒而不设色彩,线条落墨顿挫、坚韧有力、
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